• El norteamericano HARE fue encuadrado en la pandilla surrealista de su país por acercamiento, complicidad e ideas afines, pero su visión también era proclive a otros presupuestos plásticos.

• En sus obras no se cerraba a la incorporación de diversos sueños personificados conforme a las distintas materias que utilizaba y estilizaba en el marco de una creación tendente a hacerse visible bajo una constelación.

• Su sentido corporal era la representación de un ser a la espera de otro orden cósmico, de otro transporte hacia lo eterno o indefinido, en tanto se consumaba su depuración definitiva.

• La verdad no es para los débiles; la bondad no es una virtud de los fuertes.

(Augusto Roa Bastos)

Hay secretos en cada tierra, en cada esquina del universo; hay enigmas en cada orografía, en cada relieve; hay misterios en cada movimiento telúrico, en su génesis, en su origen.
Que el australiano DRYSDALE quiera desentrañarlos en su pintura es lo propio de una sensibilidad cargada de la desolación de un continente, de un territorio que se vislumbra a sí mismo como una maldición perenne.
Esas osamentas arbóreas son sobrevivientes casi únicos -quedan algunos humanos remotos- pues han remodelado su mundo a su imagen y semejanza después del apocalipsis que nadie sintió, solamente ahora es visible entre las sombras.
¿Qué es lo que experimentamos al ver esta obra alucinada, embargada por la razón del delirio? Quizás que la condición creadora es la que causa y al mismo tiempo celebra su éxtasis en la contemplación de su destrucción. Reivindica esa condición porque de algún modo sigue viva para legarla en toda…

• La tela, el soporte, la madera o el lienzo han pasado a ser una arena en la que obrar más que un espacio en el que reproducir, reinventar, representar, analizar o expresar un objeto real o imaginado.

• Eso es lo que hace la norteamericana NEEL, tomar el plano y utilizarlo como un depósito de pigmentos con unos terribles deseos de cromatizar su cosmovisión.

• La artista ejerce de intérprete apoyada en un sentido visual y semántico de lo que la visibilidad y la plasticidad generan cuando el yo pasa a segundo lugar y actúa como una confesora imprevista.

• No miró:
• Recapacitó.
• Marchó. Regresó.
• Sopló
• y desapareció.

(Carlos Bousoño)

• He dejado que me calificaran de futurista porque no me importa en absoluto, lo verdaderamente esencial es la alucinación ante una labor que ilumine y transmita. 

• La naturaleza es un corpus que me estimula a crear dentro de la óptica que va con mi tiempo, a plasmar lo que había de mutación y transformación en el interior de ella.

• Por eso dejé que los colores tuviesen autonomía, que la perspectiva tuviese una profundidad insospechada y que lo imperceptible en el paisaje fuese un movimiento plástico que le procurase un nuevo espíritu.

El Banco Interamericano de Desarrollo señala que en América Latina  la economía informal ocupa actualmente el 57 por ciento de la fuerza de trabajo y proporciona cuatro de cada cinco nuevos empleos.    

• La pintura ha de ser una entrañable e íntima compañera, también de huella perdurable, como un acontecimiento que se guarda en la memoria si no se tiene físicamente presente.

• Tal como la plástica vehemente en ocasiones, reflejo de sucesos vitales que siempre tienen lugar, como lírica en otras, en que vistas en conjunto, compendian el sino de una obra inclasificable, aunque constantemente se caiga en lo contrario.

• Cabe una interpretación de su obra cono una experiencia creativa en rebeldía, en un planteamiento que se manifieste como una vivencia en el futuro, como un grito de angustia que se plasma en esta concepción cromática sonora.

• Llamo insinceras a las cosas hechas para asombrar, y a las cosas, también -fíjese en esto, que es importante-, que no contienen una fundamental idea metafísica; esto es, por donde no pasa, aunque sea como un viento, una noción de la gravedad y del misterio de…

• En la cubana CUENCA, pintora y grabadora, la sombra y la apagada luz son las significaciones de una plástica esquemática, que tiene un propósito ontológico de no ir más allá de lo que nos define y al mismo tiempo nos desconoce por completo. Casi no tenemos forma o simplemente somos formas hechas de subsistencias, de cuerpos que están dispuestos a dejarse absorber por esas rayas que actúan como veladuras y entierros.
  

Hay secretos que no se desvelan y que se mantiene ocultos en esos fondos y cascadas, en esas cuevas y cuadrados, para los que la función pictórica hace de figura intermediaria. ¿Cuántos serán en un tiempo inmensurable?

De mí la historia nunca sabrá nada
pero me siento seguro, pues ahí fuera ladrando
desnudo, sus manos agarrando fuertemente los testículos,
tembloroso y lleno de frío
veo el recuerdo de un hombre que tuvo vanidad
y quiso conocer el misterio del…