• En su pintura el inglés HARVEY se desfoga en esos cuerpos femeninos que los muestra con furibundos trazos caóticos en unos colores superpuestos, densos, que necesitarían a los bomberos para apagarlos.

• Respecto a su escultura, sus registros son distintos, haciendo que el volumen de la materia se convierta en una figuración satírica, incisiva y mordaz, pura iconoclastia.

• En ambos casos, la fuerza visual es determinante para la configuración del campo de juego plástico, que obtiene amplios réditos de su heterodoxia.

• El momento del reposo es un punto sin cantidad, sin espacio. Proyección detenida de la movilidad infinita.

(Roa Bastos)

MANOLO FUSTER, el artista valenciano, ha muerto sabiendo que su Habana, nuestra Habana, sigue viva, remendada, agrietada, rajada, arrugada, pero viva y con ansias de destino.
La contemplamos en su obra como algo que se siente, como algo que se ama y como algo que pregunta. Por el día es toda entrañas, en el ocaso aguas nocturnas batiendo El Malecón y pacientes lunas. La Habana es sangre de cenizas y cuerpos asomados y dictados, es duda, fuego y son.
El artista atrapa la poesía de tanto laberinto malherido y ante el espejo niega, no desea una visión complaciente. En cada uno de sus cuadros hay un sueño inquieto que no es realidad abandonada, es un diálogo con sus reflejos de señal perseguida y de dignidad perpetua.
En virtud de la luz pedida y transformada, se esparcen luces de risas y melancolías y luces apagadas que hacen de la oscuridad su…

• Hay un yo que vuela y un yo que se posa, siendo la obra de arte el estado de conciencia de ese creador en el momento de la detención.

• Pero el asturiano FALCÓN siempre estaba volandoy cuando se posaba era para definir la singladura de una plástica que a continuación emprendía de nuevo el vuelo.

• Así es como se gestó una obra inclasificable e inusitada, que al igual que Matisse buscaba ante todo la expresión, pues así aunaba su modo de sentir la vida y su modo de significarla y exteriorizarla.

• Toda revelación es un robo al futuro.

(Roa Bastos)

• No intento descubrir a estas alturas al español GUTIÉRREZ SOLANA, sería absurdo y pecaría de una soberbia inaudita, pero sí deseo mostrar el alcance de una admiración entusiasta por el conjunto de una obra genuina, auténtica y plena de verdad.
  • Este artista -al que podría aplicársele la frase de Leonardo “si el pintor quiere contemplar bellezas es muy dueño de crearlas, y si quiere ver cosas monstruosas y que espanten, o bien bufonescas y risibles o, incluso, conmovedoras, de ellas puede ser señor y dios”- ha sido el creador de una pintura que sume la mirada en temblores desconocidos, que concita imaginaciones en las que la realidad aparece, como nunca, oscura, implacable, vidriosa, ocultando y al mismo tiempo manifestando secretos que bailan y festejan la muerte, la sinrazón, la locura, el tiempo quieto y cerrado.
    • Esos escenarios y ambientes, jamás igualados, son producto de un misticismo inverso, maldito, incomunicado, dispuesto…

• Pomposamente dicho es eso de que el estudio metódico de las obras requieren la definición de los rasgos de estilo que las caracterizan y la aplicación de los principios empíricos que se deducen.

• Al estar ante estas esculturas del flamenco D´HAESE ya no vale nada lo anterior, porque se queda uno con la doctrina atragantada, el canon contrito y la mirada embriagada.

• Deberían ser situadas en lugares santos para que así las creencias devotas renunciasen a ser tan obstinadas y pudiésemos apreciar que las criaturas monstruosas son nuestros ángeles de la guardia.

• El enfermo mental me miraba fijamente con la expresión de ciertos pájaros que no tienen otro rostro.

(Roa Bastos)

• “Reconozco lo que es el arte : renacer en otro lugar”, decía Franz Marc. Lo que el levantino BLASCO, también un gran ceramista, así hizo todos los días, tomando una época de examen y revisión de las nuevas posibilidades de expresión para crear un ordenamiento mural y escultórico que arrojase a nuestra mirada visiones que recuperasen huellas, pasados, conocimientos.
• Armonía y orden de la materia coagulada, solidificada, en esas superficies, relieves y soportes que han surgido de un fondo interior remoto a constituir precisamente un diagrama exterior cuya geometría destapa la existencia de otros ámbitos creativos que el autor ha liberado.
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    Incluso el cromatismo de las formas pertenece a esa leyenda que se diversifica y propaga conforme a la materia en la que está filtrada y organizada. Sobre lo curvo se adivina la plasticidad que mantiene en vida, sobre la línea el reencuentro con lo que ha de suceder.
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      Cuando…