Ciertamente hoy el arte visual se va acercando cada vez más a un discurso interdisciplinario que quiere tener en cuenta descubrimientos científicos, conquistas técnicas y la situación social de la civilización tecnológica en la cual nos hallamos. Partiendo de esa base nos podemos colocar ante las obras de DELGADO que compagina realidades impremeditadas unas y […]

a través de DAVID DELGADO RUIZ / FOTOGRAFIAS QUE BUSCAN OTRA INDAGACIÓN EN LA MIRADA — ESPACIO DE VIVENCIAS PLÁSTICAS

• Eric Hobsbawm, reputado autor y especialista, sostiene la tesis de que las artes visuales en el siglo XX han llegado a su término o culminaron en un fracaso, tanto da.

• En primer lugar, por sus limitaciones técnicas ya habían agotado sus principales recursos de tal índole. Y en segundo lugar, con su ruptura con el pasado a partir de principios de siglo se había embarcado en un viaje hacia ningún lugar, su lenguaje era incomprensible y ¿qué podía comunicar? Eran unos actos tan empobrecidos que necesitaban palabras, comentaristas que los explicasen.
• “En síntesis, cualquier cosa que quisiera hacer la vanguardia pictórica o era imposible o se podía hacer mejor por algún otro medio”.
• Por eso, desde el movimiento “pop” ya sólo quedaba levantar el acta de defunción, de lo que se encargó el retorno del arte conceptual (tener ideas aunque no sean ni buenas ni brillantes) y el dadaísmo.
• Yo…

• Los cuerpos a través de su materia ahondan en el ser y buscan lo primitivo y eterno. Y esas figuras muestran la fuerza erótica de una placidez encarnada en un simbolismo que desbroza un misterio sempiterno.  

• Para lo cual la panameña SINCLAIR concibe unos espacios desnudos en los que tiene lugar, mediante una plasmación que tiene en el color la acentuación desfalleciente de la vida, encuentros de soledades y de pasiones imposibles.

• Mientras quedan paraísos en los que pensar como alientos de melancolía, la creación de esta artista pasa por otros derroteros más lánguidos y pesarosos, puesto que la imaginación terrestre es pesada y visto que la solidez de la constancia no es posible, nos conformamos con la hermosa monotonía de la sustancia. 

No hay monedas ni cambio en la tumba de Dios, está la cuna 

del vacío, dejad toda ignorancia ustedes que entran. El deseo

se libra de…

• No quiere dejar reposar a los pigmentos pues tiene mucho que expresar, verter, mezclar, combinar, extraer, sintetizar, dirimir, trazar, exponer, deconstruir, liberar. La holandesa HORVATH, nacida en Hungría, ha tomado un rumbo plástico que no tiene un fin más que el suyo.   

• No le importa la originalidad de su obra, sino la individualidad y el concepto que supone, su identidad codificada, aunque algunos, como James Guitet, hablan de su tendencia a la desaparición. 

He nacido. Si vieras qué agonía

representa la luna sin esfuerzo.

(Vicente Aleixandre)

• Después de ver tanto arte supuestamente contemporáneo y falso, estas obras del francés LEPOUREAU nos remontan a la auténtica contemplación, puesto que únicamente les importa captar esas referencias plásticas que desafían la capacidad artística del autor por un lado, y que por otro sirven de homenaje y misterio a la pintura europea (particularmente la española).   Retan al tiempo y al espacio, también al presente y quizás al futuro dado que el misterio no se desvanece.

• En cuanto a la apreciación de que todos los problemas estéticos acabarán resolviéndose en cuestiones que giran en torno al contenido de verdad de las obras de arte, no lo creo, aunque por lo que respecta a éstas sí que lo terminaré creyendo. 

• Adorno redunda en esta estimación cuando considera que la calidad y la verdad de las obras de arte dependen esencialmente de su grado de fetichismo. Efectivamente, ya que querríamos que nos acompañasen…

• José Luis traza y elabora en sus obras un esquema evolutivo que va desde Rosetti, Millais, Böcklin, Sisley, Corot, Monet y muchos más, hasta llegar al momento actual, que él explora en su ámbito romántico y en los procedimientos abstractos (el llamado impresionismo abstracto). Con lo que demuestra  que, en contra de lo que afirmaba Goethe, este movimiento no es algo enfermo, achacoso o débil. 

• Las superficies, divididas, registran un inicio puramente romántico que posteriormente alcanza una especie de síntesis, una depuración esencial, visual y cosmológica sin precedentes, que blande un fenómeno plástico con connotaciones ecológicas, filosóficas y poéticas.  

• Paisajes insólitos, solitarios, vírgenes, silenciosos -no hay seres vivos-, medio informalistas en sus últimas etapas, jugando con la incertidumbre del tiempo y de los espacios. Piezas, en definitiva, creadas y tomadas por un talento apasionado y de una lucidez sobre lo que representa y se sustenta el presente y lo que…