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ANA LAMUÑO VÁZQUEZ (1949) / ARDEN

ESPACIO DE VIVENCIAS PLÁSTICAS

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  • Para Conrad Fiedler, la forma es el elemento fundamental de toda apreciación de la obra de arte, punto clave desde el cual despliega  su desarrollo autónomo y, por tanto, su rebelión a toda consideración especulativa, idealista, o meramente hedonista de la belleza y el arte.

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  • La asturiana LAMUÑO, al no claudicar ante la materia, impone a la superficie unas marcas cromáticas confundidas con signos, huellas y texturas que sirven como un epílogo visual que sin necesidad de representar ha adquirido múltiples presencias.

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  • Conforma identidades plásticas casi táctiles, formulaciones intuitivas, escrituras fantasmales, rugosidades, intensidades señaladas por el transcurso del tiempo, voluptuosidades informales. En esas realidades soñadoras, el imaginario exhibido es fértil y posee la frialdad de su propia boscosidad ilimitada.

anal4Ignorante graduado, asno albardado.

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JEAN-OLIVIER HUCLEUX (1923) / NO ME HE DECIDIDO POR NINGUNA DE ESTAS TUMBAS

Vivencias Plásticas

Las hago de dos metros por tres durante meses y años, sin dejar un detalle, “en una minuciosa y extraña liturgia del agotamiento de una imagen” (Bernard Lamarche-Vadel).
Y no encuentro la que me conviene a pesar de haber pintado tantas y con tanta perfección para que sean yo mismo en el seno de un reverso luminoso, floral y con epitafio lírico contra la mortalidad del tiempo.
Me paso ocho horas corriendo cada mañana y todos los días, imaginando la parsimonia de la losa, si mausoleo o simple sepultura, si nicho o fosa. ¡Qué infinitud de lápidas!
El francés HUCLEUX, lupa de joyero fijada en el ojo y con un pincel de pelo único, se enfrenta en soledad al trazo de todo lo imposible que se hace posible en un trozo de suelo, pensando en el sarcófago y cortejo, en una inhumación tan real como ilusoria, que al colgarse se…

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AURELIO SUÁREZ (1910-2003) / UN CLAMOR INFINITO

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  • El asturiano AURELIO SUÁREZ no hizo ninguna publicidad de sí mismo, incluso se negó a exponer a partir de los sesenta, pues era un ser introvertido que vivía en su realidad, con la cual se confundía hasta llegar a influirse e inspirarse mutuamente.  

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  • Lamentablemente este artista tan singular y extraordinario ha pasado casi desapercibido en el mundo del arte del siglo XX de este país,  cuando su imaginería no tuvo parangón en la época.  

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  • Su pintura va más allá del sueño, recrea el apocalipsis desde nuevas perspectivas, penetra en confines inauditos, discurre entre infinitas vicisitudes, se mueve en medio de latitudes ignoradas y así hasta un final sin utopía, porque era tan humilde que no la necesitaba.

 

Ni son todos los que están, ni están todos los que son.

DAN BALDWIN (1972) / HAY QUE MORIR PINTANDO

ESPACIO DE VIVENCIAS PLÁSTICAS

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  • Estas pinturas de colores vibrantes del británico BALDWIN son la metáfora de un cielo que abarca hasta el mismo infierno, pues sus espacios son tan inmensos que en ellos se pueden colgar hasta las ánimas del purgatorio.  

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  • Hay en ellas fauna, dibujos animados, calaveras, esqueletos, niños, armas, etc., la miscelánea de un frenesí jubiloso carente de malditismo, de miradas abyectas, de pensamientos turbios, y la visualización de un mundo que solamente está empeñado en hacerse a sí mismo.

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  • Pero también implica un hálito de provocación y enfrentamiento al observador, que recepciona su significante como la vía hacia un significado que le crea contradicciones, afectos y evasiones.  

Dan-Baldwin-Hope-In-HellCada gusto cuesta un susto.

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JOSÉ MARÍA DE SUCRE (1886-1967) / ALEJAOS

Vivencias Plásticas

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  • Al ver estos rostros tan de cerca, las dudas sobre la razón del hombre se transforman en emociones  y éstas encuentran su expresión en la forma. Así aparece otro ser humano y nosotros nos vemos en él.   

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  • El barcelonés DE SUCRE dijo algo así como que se había limitado a hacer indagaciones que le impulsasen a tomar conciencia de lo invisible. Pero llegó a más que todo eso sin él saberlo. 

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  • Con lo cual sus retratos jalonan los episodios de una historia que tenía como actores a personajes funestos que todavía la embargaban más en el arrasamiento y la derrota.

josesuAcaso late el mundo bajos las aguas duras,

acaso hay sangre, acaso un débil corazón no las mueve.

(Vicente Aleixandre)

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ABU BAKARR MANSARAY (1970) / NO QUIERO QUE ME ENCIERREN EN UN FORTÍN

ESPACIO DE VIVENCIAS PLÁSTICAS

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  • Parece que la conceptualización es más que evidente, pero su diversidad, su plétora multitudinaria, su abundancia, nos ofrece una imagen antagónica de lo que África representa y es. 

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  • El sierraleonés BAKARR manifiesta un claro sentido estructural, un juego de medidas y exactitudes, unos ritmos y unas dinámicas cuya formulación es una cartografía mecánica que no nos da descanso y nos confronta. 

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  • Semejan amenazas y desafíos de artefactos y máquinas que quieren arrebatarnos nuestra definición humana, sustituirnos, engullirnos, incluso exterminarnos. Solamente quedarán enanos deformes para ser sus esclavos.  

abu1La conciencia es a la ves testigo, fiscal y juez.

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ÁLVARO DE LA VEGA (1954) / CUELGAN SOBRE MÍ

Vivencias Plásticas

alv No son extraños ni adoptan actitudes raras, simplemente son malpartos del sueño de la madera. Pero están vivos y comen de la realidad.
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Al gallego DE LA VEGA se le presentaron mientras tallaba según su especial sinéresis, si bien los acogió a la fuerza cuando imaginó la forma de un habitáculo de abortamientos y su muestrario.
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Sufrir no sufrían, aunque eran toscos, desiguales, asimétricos, pero mirar miraban sin moverse, quietos, desnudos, fagocitando su bautismo y consagración por ser ya dueños de sí mismos.
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Mi deber es algo que nunca cumplo,
por principios.
(Oscar Wilde)

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